产品摄影学什么好学，产品摄影学什么好学一点

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于产品摄影学什么好学的问题，于是小编就整理了2个相关介绍产品摄影学什么好学的解答，让我们一起看看吧。

学习摄影需要什么天赋吗？

在我看来，摄影的时候灵感是最重要的，每个人对于摄影的需求都是不同的，那么在摄影来讲如果你有天赋和对美术的功底那会成功一半。

其实对我们来讲，对任何事情，有的人会很快的掌握，而有的人却使用了半年甚至更长的时间，而无法去理解。 其实摄影没有太多的人有一定的天赋，在以后的学习当中，认真的去思考，认真的去努力，我相信大多数人都会成功的。

而对于是否有美术的功底那主要是对于在摄影当中如何去构图，去合理的安排取景器中的景色，人物以及其他元素。 有天赋懂美术，可以让这个人很快的掌握摄影的技巧，没有这些也可以从0开始，摄影不是说有这样那样的功底就能够上手的，后期的学习最重要。

只要自己喜欢摄影，就能够理解摄影。只要自己努力摄影，那一切都不是问题。最主要的就是在你拿起单反那一刻，你心里想的是什么，你想成功那变会慢慢的成长，如果你想着攀比那你会进步很慢。

回答这个问题时我很纠结，这是个很难回答的难题。这要看是从事什么类别的摄影了，我们先简单的把摄影分为两类:表现主义摄影和再现主义摄影。表现主义摄影大致包括:观念摄影、风光摄影（无需忠实再现，做到看似非似才是最高境界）和一些无需忠实与被摄体原貌的摄影形式；再现主义摄影（实用主义摄影或者叫应用主义摄影，我们每天接触到的图片中，绝大多数为此类摄影）大致包括:新闻摄影、报道与纪实摄影、产品摄影等必须尊重被摄体原貌的摄影形式。

对于从事表现主义摄影的摄影者来说，具有一定的艺术天赋和影像读解天赋是很重要的，但是在浩瀚的摄影海洋中，此类摄影所占的比重实在是太小。对于再现主义摄影，我认为有天赋更好，没天赋也没关系，拥有文化功底更重要。

二十几年前，高校开始开办摄影科班教育（当时首先将摄影专业放在美术学院中），当时国内也没有范例，只能是摸着石头过河，参照美术院校的招生模式，为了招到具有“天赋”的苗子，在艺术加试时考素描和色彩。后来开办摄影高等教育的院校也纷纷效仿，从而导致人们都认为:有美术功底的人，就是有摄影天赋的人。

其实在西方主要发达国家中（摄影是由法国人发明的，摄影技术及理论也成熟于西方），美术院校当中几乎不设置摄影学，倒是一些综合性大学，甚至是工科大学中设有摄影专业，并且，没有用绘画设置入学门槛的。

只要你肯认真学习，99%的人都可以成功的拍出漂亮的照片，剩下1%的学不会的是傻子和不认真学的。摄影技巧是很容易学的，不要把摄影看得多么高深。

虽然说有很多人玩了摄影很多年，摄影器材一大堆，但是拍不出好照片。那是他没有认真学习摄影，可能是他把器材当做了摄影第一位，日复一日的把精力放在器材的追逐上，这是认知的问题，不是天赋的问题。

即使说器材，很多摄影爱好者，光圈、快门、感光度、测光、对焦这些基础的东西用起来都模棱两可。如果一个月学不会，要么是没认真学习，要么是智商有问题，学这些跟天赋没有关系。有天赋也需要脚踏实地的把基础的东西弄熟。否则天赋也没什么用。

天才是什么？99%的汗水加上1%的灵感。学习摄影，不需要天才，需要99%的汗水。经常听人说什么体育天赋、音乐天赋、经商天赋，所有的天赋都是到了高级别才会有用，基础的东西只需要努力学习。运动健将是需要天天运动得来的，成功的商人，很多都跑了多年的业务积累的经验和敏锐的市场经验。

所以说，不要做什么都要把天赋作为拦路虎吓唬自己。学习摄影不需要什么天赋，想成为大师需要天赋。如果您觉得我说的有道理，请帮我点个赞。想好好学习摄影，可以关注摄影中级班。谢谢！

学习摄影不靠天赋，在于喜欢和爱好。至于摄影技术的提高，则是根据你的年龄，学习环境，学习条件，学习目的而论。想做专业的摄影师，一般都是需要，系统的受教育，培训才能获得成功。业余爱好者，遍天下，学无止境，交流，实践就是快乐。

我是摄影门外汉，年轻时喜欢摄影，沒有专业知识，只求画面明亮，比较对称，看上去舒适，力争照片美观。我这个人比较懒，不大专研，成不了大事。所以任何事情只有三脚猫，只懂皮毛。谢谢头条邀我问答。

学习摄影需要什么天赋吗？

学习摄影不需要天赋，成为摄影艺术家就需要天赋了。

为什么这么说？现如今，只要你拿起一款手机，按下快门，记录当下，那你就已经开始摄影创作了。相较于美术、书法、钢琴等艺术门类，摄影真的是门槛非常非常低的一门艺术了。当今时代，微单时代和拍照手机盛行的时代，摄影技术不再是横在普通人面前的一道坎，即便是没有摄影知识的大妈、大爷们，都能很轻松的操控手机或者使用微单，大家说，学习摄影需要天赋吗？

成为一名职业摄影师，需要天赋吗？完全不用。虽然成为一名职业摄影师需要学习专业的技术，需要大量的实战经验。但是，只要你勤奋、努力、吃苦耐劳，成为一名优秀的摄影师也是早晚的事。初中都没毕业的美食大V李子柒，却能自学单反，掌握影像拍摄技术技巧。试问，世界上有多少人不能学会学好摄影？除非你不够努力。

当然，学习摄影不需要天赋，并不代表成为摄影大家不需要天赋。就算摄影技术和摄影器材不再是问题，但是，思想仍然是横亘在学习摄影的人面前，一座高不可攀的大山。思想包含的层面就比较多了，比如影调、构图、用光、色彩、情感、价值等等。当然，这些思想层面的东西，也有很多公式和法则可以帮助你快速入门。不过，能够达到什么样的层次和境界，就见仁见智了。正所谓师傅领进门，修行靠个人。

最后，学习摄影不需要天赋，成为一名摄影工具人也不需要天赋。但是，成为一名能够在摄影史上留名的大家，可能确实需要天赋，也有可能不仅仅需要天赋。

如何系统性地学习摄影，快速地提高自己的摄影创作水平？

系统地学习摄影？这话很笼统。相机在创作者手里只是一件表达作者对客观事物认识的工具，犹如作家手中的笔和音乐家手里的乐器。熟练地掌握相机的功能(包括光圈速度的组合，焦点的选择，对焦方式和感光度的使用等等)对在创作中能起到保障性的作用，也就是说不会因为一些低级错误错失拍摄时机和因焦点不实、过爆、抖动、景深不当等技术性的错误毁掉一张难到拍到的好片。所谓系统性的学习大概是指摄影专业的技术知识，这个问题又可分为前期拍摄的技术手段及后期制作的调整。后期制作也可视为作者的二度创作，胶片时代后期需要解决冲胶卷晒照片等过程，其中的控制大都靠经验完成，难度较大。那个时代的摄影者都要过这些关，费时费力，才能得到一张自己满意的作品，这个过程在数码时代不用显影定影遮挡拼接等技术了，取代为ps等后期制作软件，但这个过程的作用很重要！二度创作能强化提升突出创作者的意图，所以熟练掌握后期制作软件的功能对作者来说是可以起到锦上添花的作用的。

当然学习好这些前后期创作技巧技能的确有助于作创，但是否就能快速地提高了自已的创作水平倒也不尽然，因为创作水平不仅仅指你是否拍到一张技术完美甚至难度很大的照片，就能说明你的创作水平，一张好作品包涵的东西很多，成就一件好作品的因素也很多，一个大家拿得出手的东西也就为数不多的几件，而且可能穷尽一生的心血！有趣的是许多名家对一些纯技术的东西并不精通，但并不妨碍他们拍出惊世巨作，像马格南旗下的大神们，从不做后期。

到此，以上就是小编对于产品摄影学什么好学的问题就介绍到这了，希望介绍关于产品摄影学什么好学的2点解答对大家有用。