时尚服装摄影全部，时尚服装摄影全部视频

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于时尚服装摄影全部的问题，于是小编就整理了3个相关介绍时尚服装摄影全部的解答，让我们一起看看吧。

人像摄影、时尚摄影、时装摄影、本真上有什么区别？

人像摄影、时尚摄影、时装摄影从大的范畴讲，都是以人物为对象的拍摄过程。但因表达的重心不同，在实际拍摄时有所区别：

1.人像摄影，顾名思义以刻画人物为重点，在拍摄过程中要注意把握人物的内在特点，如性格、气质、身份特征等。摄影师在拍摄时应根据人物特征选择最恰当的角度、姿态和景别，让观众对所拍摄的人物有最直观的了解。

2.时尚摄影，顾名思义是以时尚气息和元素为重点，人物在这里是时尚气息和元素的表达载体。因此，摄影师在拍摄过程中要紧紧围绕时尚气息和元素去处理人物在画面中的比重和位置，防止人物喧宾夺主冲淡主题。

3.时装摄影，顾名思义拍摄的重心更为集中，以表现时装的款式、质地、风格元素、适宜场景和人群为重点。因此，摄影师在拍摄过程中要注意捕捉模特将服装特点展示得最充分的姿态瞬间、运用现场或辅助光去充分表现服装的色彩和面料细节等等。

总之，要根据表达重心不同而用最恰当的构图设计和拍摄技巧，将观众的视觉中心第一时间聚焦到拍摄重点上。

从艺术角度看，侧重点不同：人像摄影，以塑造人物形象为主；时尚摄影侧重时尚即当下流行风格；时装摄影，则通过人物反衬服饰，突出服饰对于人物形象的关键作用！

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谢谢邀请。

这三类题材成阶梯状，技术要求越来越高，并且拍摄主体和目的不一样。

人像摄影的专一目的就是想方设法把人物拍好，这也是唯一目的；

时尚摄影对环境、模特、器材、设备等，都有很高的要求，一言难尽；提高自身技术的方法就是多看，多研究大片。

服装摄影的主体是服装，目的是最大限度展示服装，模特只要符合相应标准就好，毕竟相貌可以通过化妆改善。

打个不恰当的比喻，服装店的塑料模特都是光头甚至无眼的，这就是为了让顾客全神贯注看衣服。

希望满意。

人像摄影，时尚摄影，时装摄影，本真上有什么不同?

谢邀。

题主，最后的提问，本真是指什么含义?

个人意见:

人像摄影，首先，人像摄影，关注的是人物本身，要完成的任务就是，通过光线的刻画，反映出被摄者的现实真实状态，刻画的主题，主体都是人物本身。

时尚摄影，则关注的是“流行因素”，虽然拍摄主体有时候，也是人物，但要表达的诉求不是人物本身，，而是时代“流行因素”。

时装摄影，关注的主题是“时装”，拍摄的人物主体，只起到辅助作用，突出的主题是“时装”，与时尚摄影的不同之处是，时尚摄影包涵时装摄影，时尚的题材更宽泛，而时装只局限在时装上的流行因素，时装摄影是，时尚摄影的一部分，但不是全部。

总之，不同的摄影主题，突出的主题是什么是不同的，同样一张人物照，人像摄影，关注的是被摄人物本身，时尚摄影关注的是“流行因素”，而时装摄影，关注的焦点肯定是“服装”。

商业摄影师分几个领域，人像也算是其中的一小项。例如：产品摄影（静物、服装、汽车等）、时装摄影（带人物）、明星或模特卡摄影、人像摄影（婚纱、写真）。

现在又流行起时尚人像摄影了，和传统摄影有很大的差别。时尚人像摄影所提供的是独特的摄影作品，现在更是受到了广大消费者的喜欢。时尚人像摄影是艺术人像的一个重要体现，其实只是广义艺术人像中的一个分支。这是一个特殊的行业，与其它商业摄影尤其与婚纱摄影有着一定的区别。只有让更多的人了解到其中的区别，才能将其独特的推广，才可能被消费者发现其优势，也避免把艺术人像与婚纱摄影拍成一个模式。 时尚人像摄影投资规模较小。店面一般处在城市的中心黄金地段，地价高。门市布置宽敞明亮，室内装饰、装修非常讲究，员工多，开销大，广告投资大，婚纱礼服、背景、道具投资也多。而艺术人像摄影的规模则小得多。一般以工作室的形式出现。室内外的装饰突出个性和创意。投资不大，员工少。门市小，广告多以新颖的软性广告为主。另外，就是消费人群比较特殊。时尚人像摄影的消费群年龄范围在 12-50岁之间。主要是年青女性，淡旺季划分不明显。 摄影师的文化底蕴艺术修养、个性、风格不同。艺术人像摄影师在拍摄中注重个性，画面有一定的主题。婚纱摄影师对于画面的形式感和顾客在拍照时的表情注重较多。用光方面，艺术人像注重用光的新颖精到，而婚纱摄影注重“平”、“柔”。用色上艺术摄影较为夸张浓重，强调画面的形式感。

所谓人像摄影，就是以人物为主要创作对象的摄影形式。人像摄影与一般的人物摄影不同：人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务，虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节，但它仍以表现被照者的相貌为主。拍摄形式分为胸像、半身像、全身像。一幅优秀的人像摄影作品，是许多成功因素的总和：神情、姿态、构图、照明、曝光、制作均要达到较高的境界，它们是一个总体的各组成部分。

时装摄影的特殊功能是能展现时装的魅力以及人们在某一时期的穿着方式。但这个明显而简易的目标却是包含在一种复杂的、难以言述的感受中。时装摄影所表现的时装之美，有时美得惊人，摄人心魄；有时散发着优雅馨郁的芳香；有时情趣诙谐，幽默滑稽。

时装摄影都有哪些常见的款式？针对不同的时装款式，摄影师和模特应该如何展示？

款式分析

时装摄影的款式真的有太多太多了，给摄影师普及一下，一般常见的款式有H型，X型，O型，A型等…连衣裙，牛仔裤，西装，羽绒这些叫品类不叫款式。

拍摄前的拍摄构图

根据这些不同的款式风格，摄影师脑海中一定要有一个画面感，然后告诉顾客，化妆师以及模特，自己的一个拍摄构图，再根据自己的拍摄需求，让造型师画什么样的妆容，发型，以及搭配。

调整角度

在拍摄时再根据服装的风格款式和设计点，和模特不断的沟通，以什么样的动作姿势肢体语言，更好的去衬托衣服的款式特点，比如展现时装时动态可大、姿势可潇洒、表情可丰富等… 然后摄影师再根据模特的不断调整，以各种角度，正面，侧面或者背面，去抓拍衣服最美的一个瞬间。

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根据不同的服装造型和表现效果，时装摄影通常分为以下三类拍摄方法：

1、模特拍摄（立体）

由真人模特、或模特道具穿着服装拍摄，效果真实，最具表现力。其中真人模特拍摄要比模特道具更容易拍摄，但同时也需要专业化妆师和造型师以及服装师配合才能更好地完成拍摄。

2、悬挂拍摄（半立体）

将服装垂直悬挂于衣架或其它辅助道具上、模拟自然穿着状态拍摄。拍摄过程中可以用大头针来固定，或者塑造线条，使其更具美感。

3、平铺拍摄（平面）

将服装通过水平美化摆放拍摄。前期的拍摄相对来说比较简单，但是要追求一定的效果，还需要通过后期的修饰才能有更好的视觉效果。

对如何更好展示，有几个注意点：首先弄清服装版型的类别；其次挑选合适的服装模特（包括气质、身材、表现力等），模特表现的完美度可以直接影响服装的设计内涵和亮点；然后利用光影去展现服装的立体感；再通过模特的动作展示服装的版型、款式等；最后选择正面角度拍摄或三分之二的侧面对服装进行拍摄即可。

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时代在进步，时装在发展，为了满足受众的需求，时装的款式特点也在不断的改善和提升，对时装设计师的创作要求也是越来越高。

常见的时装款式主要有:套装系列、时尚系列、晚装系列、休闲系列、运动系列等，不同系列的时装拍摄，在模特气质和身材的选择上不同；拍摄环境的选择也不同；模特的展示也有所不同。

一、套装系列

主要针对办公、职业的服装，款式特点比较端庄简洁，比较修身，给人以精神、向上的视觉感受，模特在表现时，动作要简洁大方，拍摄环境可以选择办公室等。

二、时尚系列

时尚系列款式比较新颖，简洁雅致，色彩搭配也比较超前，模特在展现时要有活力之神，有动感之美，拍摄环境要比较简洁时尚。

三、晚装系列

晚装主要凸显高贵典雅的气质内涵，在选择模特的气质时，就要选择古典优雅型的气质模特，在动作呈现时要表现得优雅、高贵，拍摄环境也要选择比较高雅的地方，色调不宜用高调表现，构图要端庄。

四、休闲系列

时装摄影，如何拍出连衣裙的高级感？

首先个人觉得高级惑是一种高级的、独特的、优雅的、极具个人特色的内在气质，高级感不是千篇一律的，与大众相比，有明显的特征、识别度很高。外在的东西对高级感没有影响，因为是从骨子里流露出来的。

连衣裙是拍摄的主体，因此，要求连衣裙在款式上、搭配上、色彩上，都要做到具有独特、高级、优雅，与大众不一样。否则，也是没办法拍出高级感的。

背景就是对被拍主体起陪衬作用，为拍摄主体的呈现服务，不能喧宾夺主，所以，在背景元素和色彩的选择上，也要做到与高级感气质相协调，简洁大气，低调优雅，就像我们常说的高级灰，有个性但不张扬。

不管我们是运用人造光，还是自然光拍摄，都要表现出独特的光影效果，拍出具有陌生感的视觉感受。相比之下，应该是人造光更能满足拍出高级感的需要，因为人造光的可塑性比较强。

总之，要拍出高级感的连衣裙摄影作品，主要得从拍摄的连衣裙、模特、背景、光影、构图等方面，去塑造视觉上的独特气质，最终达到我们想要表现的高级感。

到此，以上就是小编对于时尚服装摄影全部的问题就介绍到这了，希望介绍关于时尚服装摄影全部的3点解答对大家有用。