时尚摄影现代设计，时尚摄影现代设计作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于时尚摄影现代设计的问题，于是小编就整理了3个相关介绍时尚摄影现代设计的解答，让我们一起看看吧。

中国风婚纱照，你喜欢古典的还是潮酷的？

两个都喜欢，结婚的话，要结合实际情况，每个人喜欢都不一定一样，所以还是要综合考虑选出适合的，但是本人而言，（我很怀旧，也有可能是古装剧看多了）会比较喜欢古典的，毕竟是老祖宗传下来的传统，也是需要流传下去，其实现在拍古典婚纱的也很多，看起来都是很漂亮的，希望大家多怀旧古典，把这个传承下去，谢谢！

每个人的想法不一样，我的话更喜欢潮一些的吧，也体现了一个年轻人的清纯活力！

其实这两种没有好坏之分，就是看个人的爱好，审美等，最终能够让自己在未来的某一天回想起来都会感到开心就可以了～

两样都喜欢，但是，我觉得潮酷的自己的气场hold不住。如果真要选择一种的话，我会选择古典的。

每每看着电视里新娘子结婚时，带着凤冠霞帔，火红的盖头下，一双欲说还休的眼睛，让人无限遐想，希望自己也能成为这样的女主角。在凤冠霞帔的喜庆下，在牡丹花开的陪伴下，在称心如意的祝福声中，开启自己幸福的婚姻生活。

古典结婚照，有着传统的风味，传统的中国红代表着喜庆和吉祥。现在还流行很多剧情风格的婚纱照，如有清宫照，民国照，风格各异……都深受人们喜欢。

当然拍婚纱照不是个人的风格照，而是有两个相爱的人共同来完成的，至于什么样的风格要由两个人协调一致，才能拍出完美的岁月记忆，当年老时翻开旧时光，看到一帧帧的旧照片，重温当年的美好，是那么的温馨而浪漫。

这个主要因人而异。

对于我而言个人比较喜欢传统的古典中国风婚纱照，中国文化博大精深，每个时间每个地方的婚礼风俗文化都不一样，古色古香的古典中国风婚纱照更能体现我们传统的婚俗文化。但对于将中国风婚纱照加上一些新新元素，我觉得这是一种新兴文化的融合，也能体现当代年轻人与众不同的思想。时代在进步，我们在追求新事物新东西的时候也不能忘记我们的传统文化。

对于婚纱照古典和潮酷的选择。

婚后的我来选择会喜欢古典，本人比较怀旧之作，对古典文化比较喜欢，有种说不出来点雅的美。

最后献上本人几张古典的婚纱。对喜欢古典婚纱的朋友有帮助……

结婚对于每个人来说都是一件人生的重要大事，拍婚纱照也是一件非常有意义的事情，它能珍藏我们一辈子的东西， 它能保存夫妻两个人的甜甜蜜蜜，非常幸福的时光，同时也有非常好审美价值，许多年后翻开相册看看也是一件非常开心的事情，拍婚纱照，拍中国风风格，拍传统的，古典的稳重大方，问温文尔雅，古色生香，潮酷的时尚潮流，活泼新颖体现了年轻人的活力，拍哪种风格，还得两个人商量好，达成共同的一致，风格不一样，拍出来的效果也不一样，古典的中国风拍出来，显得很隆重很大气，很有仪式感，我也喜欢，潮酷，时尚潮流的，拍出来很清新，很浪漫，两者皆不同，但效果都非常好，让我选的话，我个人还是比较喜欢时尚的，现代人比较浪漫，拍出来非常有现代感，温馨，浪漫。

摄影对于现代平面设计来说有多重要？二者有何关联？

随着摄影技术的不断成熟和发展，摄影改变了传统绘画，也改变了平面设计，摄影技术的发展与成熟，也推动了平面设计的发展。摄影是一种视觉语言，而平面设计也是视觉语言， 摄影与平面设计一起承担着视觉传达的任务，所以它与平面设计不是两个完全脱离了概念，而是相辅相成的。

平面设计中的可视图像主要依靠摄影技术来实现，相比文字语言来说，摄影在传播上具有非常强的直观性，所以在平面设计中，我们喜欢用摄影元素来进行传播。

相比其他元素，摄影元素更具真实性与说服力，而且摄影还可以给受众一种身临其境的感觉，其不但比绘画更具有真实可信的心理作用，而且也更容易记忆，可以给受众留下更强烈深刻的印象。

摄影对于平面设计者而言，摄影元素所构成的真实图像以及其丰富的光影变化和超真实的表现力，有效的弥补了平面设计语言的不足，也为其提供了更大的创作空间。

摄影和平面设计发展到今天，可以这么说，摄影技术是平面设计中的一部分，同时，平面设计随着对摄影素材的要求不断变化，并且越来越高，平面设计与摄影都是实现最终设计结果的不可或缺的环节。

以上就是我对摄影和平面设计关系的一些看法，我是视觉微课堂，每天为大家分享平面设计和影视制作相关实用即能。

摄影对于平面设计来说，两者是相辅相成，缺一不可，好的摄影作品是设计的坚决条件，没有好的摄影图片，平面设计再出色，也不会出来一副好的作品，有了好的摄影作品，在平面设计里，能更加完美提现作品的特点和美感，适当的调整色相，精修，加上特效，就是一副完美的作品。好的摄影是优秀设计作品的前提是基础，就像烹饪和食材道理一样，要想做出一道色香味美的菜肴，必须要有好的食材，没有好的食材就是五星级米其林餐厅的大厨师，也做不出美味佳肴来，这是由以下几个方面决定：

1、平面设计有一句俗话大概意思是说：PHOTOSHOP输入一张好的图片，出来会是更完美的作品，如果输入是一张垃圾，那么再好的设计师，做出来的作品也是垃圾，可见，对于设计师来说，素材的选择是至关重要的。photoshop设计软件就是一款处理像素图像的软件，是平面设计师的标准配置，他不能改变图像的清晰度和高分辨率，只能从视觉上的颜色，版式，色彩去精修调整，这就要求原图必须是高清晰度，高分辨率，做出来的广告设计才能吸引人，引起消费者有购买的欲望，如果原图是模糊不清，色彩混乱繁杂，那么在平面设计里，也只能做一些很有限的改动和美化。如果摄影连基本清晰度都保证不了，出来的照片是模糊不堪，怎么会让消费者广告受众对你的宣传的产品有信任感呢？自然引不起消费者的购买欲望了。

2、早期的广告设计，摄影方面几乎占了全部，都是在摄影棚，暗房做曝光和特效处理，自从photoshop诞生以来，摄影对于产品广告设计比重大大的降低了，因为设计软件photoshop就能代替甚至超越了后期暗房做的各种特效，能修复瑕疵，摄影棚前期摄影避免不了各种瑕疵，比如脏点，污迹，曝光不足，色相不能完全达到要求，而这些，在现代设计师手里，都能完美的调整各种效果，完美贴合的做出符合产品场景温情诉求的要求了，即便如此， 一个好的摄影图片，仍然占到60-70%，所以前期的摄影作品好坏，最终决定一个好的设计作品的结果。

总之，一个好的摄影作品是完成一幅完美设计的前提基础和必须条件，即使现代社会各种三维设计软件，能制作出各种产品展示效果图，但是摄影作品的真实感和细腻度是任何电脑制作产品设计无法体现的，所以，要想有好的设计作品，前期的摄影清晰度和高质量是必不可少的。

人像摄影、时尚摄影、时装摄影、本真上有什么区别？

人像摄影，时尚摄影，时装摄影，本真上有什么不同?

谢邀。

题主，最后的提问，本真是指什么含义?

个人意见:

人像摄影，首先，人像摄影，关注的是人物本身，要完成的任务就是，通过光线的刻画，反映出被摄者的现实真实状态，刻画的主题，主体都是人物本身。

时尚摄影，则关注的是“流行因素”，虽然拍摄主体有时候，也是人物，但要表达的诉求不是人物本身，，而是时代“流行因素”。

时装摄影，关注的主题是“时装”，拍摄的人物主体，只起到辅助作用，突出的主题是“时装”，与时尚摄影的不同之处是，时尚摄影包涵时装摄影，时尚的题材更宽泛，而时装只局限在时装上的流行因素，时装摄影是，时尚摄影的一部分，但不是全部。

总之，不同的摄影主题，突出的主题是什么是不同的，同样一张人物照，人像摄影，关注的是被摄人物本身，时尚摄影关注的是“流行因素”，而时装摄影，关注的焦点肯定是“服装”。

到此，以上就是小编对于时尚摄影现代设计的问题就介绍到这了，希望介绍关于时尚摄影现代设计的3点解答对大家有用。