时尚黑白婚纱摄影，时尚黑白婚纱摄影店

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于时尚黑白婚纱摄影的问题，于是小编就整理了2个相关介绍时尚黑白婚纱摄影的解答，让我们一起看看吧。

常说的人文摄影为什么大多数以黑白照片为主？

黑白照片首先能让观看的人眼睛舒爽，每天看着街道上灯红酒绿，视觉疲惫的人非常多，黑白两色能让人有放松的感觉。

其次，黑白并不只是两色而是二十到五十度灰全包含在里面，更能体现摄影者胶卷运用的能力。展现一些彩色不能突出的晕色。

且来，一张黑白照片在彩色照片中更容易脱颖而出，直抓人心。引人深思。

中国人千年来推崇中国水墨画，黑白灰色还是中国的主流色调，也算是一种取巧吧。漂亮的黑白照片喜欢的了还是很多。就算是一般的婚纱照也会配上几张。如果是放大的特写照摆在家中也以黑白为主。

个人有想法。用黑白表达是给人有一种深沉的，怀旧的，扎实的，深奥的感觉，是一种遂服力，从心理角度而言，是一种使人有严肃的，正当的，真实感。是否正确，有待友友们去思考吧。这纯粹是个人乱吹茶水，有错改正。

1. 去除颜色的干扰

黑白与彩色相片的最大分别，当然是颜色的存在。颜色是表达相片意思的重要资讯，但如果色彩太多太杂乱，反而会成为干扰观者视觉的杂讯。

摄影师何藩作品

2. 让你更注意光线的变化

没有颜色，让你更注视光与影的互相作用、光的方向、强弱、质地(软光和硬光)等等。其中，亚洲摄影师何藩便是擅于以黑白相片展现光影魅力的摄影大师。

摄影师何藩作品

3. 强调情感表达

黑白相片让眼神、细纹、面部动作等表情内容更加仔细分明地呈现。

题主抛出的照片第一张是玛格南图片社摄影师Elliot Erwitt拍摄的，我在纽约的家里也是有悬挂这张照片的，同时我在玛格南图片社做图片编辑，本身也是一名摄影师。我来简单说下原因吧：

首先纪实摄影相对于其他摄影门类比如纯艺术，商业更加显得传统些，但近些年由西方媒体编辑的导向和大众对于色彩的需求，其实纪实摄影里面的彩色照片越来越多！而且黑白逐渐淡出人们的视线了。说到纪实摄影（没有“人文”摄影这一说法，这是国内某些人自己起的名字，传开了就成了“人文”，国际上没有）。玛格南图片社算是里程碑，里面有很多摄影师都是拍摄黑白起家的，黑白摄影没有色彩额干扰，同时容易给人造成一种恒久的意味，这对纪实类摄影本身的情感表达是有加分的。黑白摄影要求摄影师对于瞬间和构图的基本够要求很扎实，不然照片看起来会很水。 对于彩色照片，里面的色彩，我们如果运用不好，容易将情感的表达，还有构图搞的特别乱。因为色彩也是在我们拍摄过程中不得不去重要去考虑的一个问题。

所以，不是所有纪实类摄影都是黑白，而且近些年，彩色纪实作品已经逐渐处于主导地位了。

人文摄影是摄影师对生活的把握，对事物的一种捕捉能力的提现。黑白照片是经典万年款，朴素又有立体和怀旧感。没有色泽的干扰，聚光点都在纯自然上，使人们更能专注于欣赏图片本身所要传递的感情。人文摄影以个人的兴趣、价值观和尊严作为出发点。能表达出摄影师的思想，情感，和生活领悟。
黑白照片比彩色图片更能唤起人们思想深处的共鸣与思考，更能成为永恒的经典。

摄影家罗兰德·哈根伯格曾这样评价黑白摄影：“在黑白照片中分辨不出过去、现在和未来，黑白摄影是一种永恒的艺术。”

这一句话很大程度能说明白为什么在彩色照片已经风行的今天，很多人文摄影还是以黑白照片为主。

罗兰德·哈根伯格看重的是物体与时间的关系，在这一方面，他认为黑白摄影比彩色摄影更能体现这一点。

众所周知，黑白照片曾雄霸摄影界很多年。彩色照片出现时，黑白照片正如日中天。很多摄影师不齿彩色相片，认为它是在哗众取宠，失去了照片的本真。他们对黑白照片所表达出来的纯真和简单十分执着。黑白相片时代，摄影界诞生了许多优秀的摄影师，亚当斯、布勒松、韦斯顿、尤金史密斯等等，他们坚持从事黑白摄影，一直到今天，他们的摄影技术和摄影作品仍在被人推崇。

亚当斯

给人像摄影艺术作品做后期时，一般怎么修图？详述一下，修图的步骤？

的确如此，就像一部电影的后期制作或者所谓的杀青一样，人像摄影作品也需要后期制作和修改，使之更加完美。一般来说，有如下几个步骤。一，修形。也就是写实的修理。对整个人像摄影作品进行一次修形，就像美女整形一样，从点，线，面着手，把图像变成了一个美好的整体。二，塑神。也就是写意的修理，对眼神，体态，人物动作，做一次完全修神，使之符合作者要求。三，补光。有些部位需要补光或者补暗，让对比度满足作者的意愿。四，润色。就像文学作品的润色一样，人像摄影作品也需要润色，让新的更新，旧的更旧，达到作者意象中审美观。总之，功夫不负有心人，经过后期制作之后，人像摄影作品将会更加完善，更加美好！

到此，以上就是小编对于时尚黑白婚纱摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于时尚黑白婚纱摄影的2点解答对大家有用。