摄影时尚和复古，摄影时尚和复古的区别

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影时尚和复古的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影时尚和复古的解答，让我们一起看看吧。

时装摄影，如何穿搭各种波点服装，拍出复古高级感？

在时装摄影中，穿搭时尚，讲究个性，风格独特，这是时装摄影追求的方向。也有人说 要追求高级感，在人物的气质上要高级感在服装的搭配上要高级感，在生活品味上要高级感在拍摄时装也要拍出高级感，总的来说 ，这些都必不可少 。

摄影后期，调出复古色调的思路是什么？

时尚是个圈，近几年来80、90年代的复古感又流行了起来，我们的摄影也是如此，那么今天就来和大家一起分享一下用【PS】软件做“复古港风”的调色方法​。

首先我们打开原图分析：

（1）照片的整体偏暗，阴影和高光的反差比较大。因此在后期我们首先需要降低照片的反差。

（2）复古港风的后期思路：暖色调、柔和的画面。

我们直接将图片导入ACR:加暖色调、曝光、加一点点对比度、降高光和白色、提阴影和黑色、这样做的目的是让画面的反差变小。同时我们增加自然饱和度并降低饱和度，目的是让画面整体颜色变得更加浓郁但不刺眼。

接着我们对hsl里的橙色进行调整，hsl中的橙色主要影响的是肤色，我们这样调整的目的是让人物的皮肤更加通透。

我们在色调分离中的高光增加暖色使画面看起来更加复古。

然后我们导入ps建立曲线调节，提暗部使画面有些发灰的感觉，目的是让画面有暗部不实的朦胧感，进入蓝色通道在高光部分加黄再次加强复古感。

我们对原图复制2层并分别进行同样数值的高斯模糊，并对下层改成滤色模式并降低透明度，对上层改成柔光模式并降低透明度。

我来回答，复古风有着浓郁的欧式油画风格，色彩感强烈。

用ACR滤镜调色思路如下:

1、微减曝光，加色温，色调偏黄，提清晰度，保留质感。

2、HSL中，红色色相加红减青，加饱和度。绿色色相色偏黄，适当降低明度，黄色色相偏橙。蓝色青色适当去饱和。

3、相机校正中，增加阴影橙黄色饱和度。

4、适当锐化，降低明度噪点和颜色噪点。

5、进入PS，液化微调脸型。牙齿，嘴唇抠图加蒙版，稍微调成正常颜色。(借群友原图一试，抱歉)

摄影后期，调出复古色调的思路是什么？

很高兴看到问题中问的是调出复古色调的“思路”是什么，而不是调出复古色调的“参数”是什么，因为“思路”是渔，参数是“鱼”，授人以鱼不如授人以渔。

对于复古色调的调色思路，我想通过以下三个点来循序渐进的进行说明：

1、是不是所有的照片都适合调成复古色调？

2、复古色调的照片有什么特点？

3、如何调出复古色调？

为什么我不直接进入正题讲调色思路，而在这边扯是不是所有的照片都适合调成复古色调？因为选择比努力更重要，我们在做摄影后期的时候，是根据这张照片的特性特点，去选择适合这张照片的调色风格，这是“因材施教”，而不是强行把调色风格强加于照片之上，这是“生搬硬套”。所以，我们在对一张照片做复古调色之前，要先判断这张照片适不适合复古风格？你对一张根本不适合复古风的照片进行复古色调调整，会让照片主体和照片风格产生视觉上的违和感，看上去不伦不类的，这不是你思路不行或者方法不对，是你方向错了。

所以，在复古调色之前，先问问自己，这张照片适合调成复古色调吗？那怎么判断这张照片适不适合调成复古色调呢？

复古代表一种时间的沉淀，而这种沉淀的时光可长可短，我觉得要把握住这样一条原则：充满科技感和现代感景物的照片不适合进行复古调色。

比如拍摄主体是车，充满现代科技感的汽车就不适合进行复古处理，而有年代感的车辆适合复古处理：

到此，以上就是小编对于摄影时尚和复古的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影时尚和复古的2点解答对大家有用。