大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于时尚产品摄影fashion的问题,于是小编就整理了2个相关介绍时尚产品摄影fashion的解答,让我们一起看看吧。
为了泛地传播和推广种类繁多,款式新颖的时装,摄影是可缺少的必要段。若使时装的魅跃然纸上,除点外,必须在光线运用,背景处,颜色搭配等表现法,以及模特的选择上下功夫,刻意突出时装的线条和造型美。
时装摄影与人物摄影同,前者主要是传递商品信息,画面主体是时装, 人物只是陪衬,后者则是以表现人物的精神貌和形态为主,服装与背景都是陪衬。
时装的形是由模特的身段和姿态来表现的。因此,要根据时装的类型、 款式和时装来选择模特。任何一件时装都是因同模特儿的容貌,身段和质呈现出同的风采。好的模特能够体验时装的风格、特点,表演地丰满、贴切、自然。实际上,这是他们依据己的艺术素质,对时装设计思想的解和摄影师的要求,对时装风格和神采在照相机前面进行再加和创作。
对没有经过严格训练的模特,摄影师要细心地启发和帮助他们选择姿势和动作。在模特没有把握的情况下,可以让他们由活动。注意发现和伺机抓拍他们显露出来的某种性格和质与时装特点相和谐的瞬间姿态,以充分展示时装的形与神。背景和周围环境的选要与时装的款式、着装的季节、时间以及消费时装的特点和所要表现的情感相吻合,是借景来寄情,要使情景相悖。为了拍摄简,为突出主体,或多幅照的统一,多采单的背景纸。有时为了强调着装环境,烘托气氛,也采典型的实景拍摄,但为使主体突出,多长焦距镜头和大光圈拍摄,使背景虚化。
层次丰富、细腻的中间调与柔和的散射光最适于时装线条和质感的刻划,是时装摄影中最常用的影调和光线。根据时装的特点来选择影调,可以加深照片的感情色彩。如一件色时装在高调环境中显得淡雅,清秀,在暗背景中呈现出生动、鲜明的质。也就是说,同款式的时装,也会因不同影调产生同的感情色彩,这些都是摄影师在拍摄中应考虑到
柔和的散射光于真实地表现质感,度的变化可塑造形体和线条的立体感,使受光部分与背光部分影调层次都很丰富。如果面料较粗糙,用光的角度可小些;如纹很细致,光度可放些。逆光,侧逆光常用来强调体与时装的轮廓成为分离背景。但光比控制必须恰当,不过大,应以保持逆光部分的面质感和色彩不失真为限度。
时装摄影还应注意画面的节奏感和趣味中的调度,体与时装的主要线条,影调,色彩要有规的交替,使画和谐、动、不呆板。要善于用小道具,以表现人物的情感。质,抓住富有戏剧性的
很多热爱文具或是书写的人都很喜欢的产品,因为太爱了,所以每次买就买好多,但是都用不完,虽然如此外出逛街看到还是很想买,因为它仅仅只是单纯地放在白布上拍就无敌美了! 烟饼 拍人像有仙气 各种饰品 贴脸上亮晶晶的 拍出来很少女 当然合理利用拍摄周围的道具 有时候一颗棒棒糖都能让画面活跃起来 创意道具随处可见,路边一滩水,脚印,一束孤单的野花,手,等等都可以做衬托。摄影师还是要善于发掘自然发掘生活。 烟饼、钢丝棉(玩光绘)、揉皱的锡纸(用来做背景)、电子烟(制造烟雾)、彩色烟雾弹、LED灯带、各种发光的小玩意等等
时装或时尚摄影时,很多时候为了添些气氛制造意境,模特或摄影师会选择使用些道具,而小道具种类则很广泛,从饰品,用品,书籍、宠物、花花草草等等可说是包罗万象。但是原则上我认为就是三个词语概括:“追求、因地制宜和垂手可得”。先来说说“追求”这需要摄影师或模特预先设想,比如在设计的情景里,使用怎样的道具与拍摄主题相得益彰。其次说说“因地制宜”这是随机的,根据拍摄场景选用道具,比如在咖啡厅或特定的场所,选择适合场景的器具、物品使用,将模特置身于环境中,制造一个故事点,突出时装与环境的结合,引领一种时尚风格。再次说说“垂手可得”拍摄时手边有什么就用什么吧,比如在海边模特脚上的鞋做为道具可以演绎出很多情景或故事。总之,拍摄时装影像,情景道具选用可以多样化,不必拘泥,但要注意去避免相悖现象;拍摄始终把握突出时装模特主题,与拍摄情景相宜的道具才能使得到的影像结果相得益彰。
时尚摄影的美感有哪些体现
何为时尚,就是引领潮流,引领潮流的当然是一些服装、服饰、美女香车、潮男豪宅。
我是主题拍摄北京胡同的,感觉古色古香的胡同也能提现复古的时尚,一砖一瓦在蓝天白云的衬托下,在胡同大爷大妈的沉静下,在少男少女的游走下,也一样提现时尚的美感的。
首先时尚摄影致力于展示服装、广告或其它时尚物品、以及时尚人像等等。最长见于广告、时尚杂志等,随着时间的推移,时尚摄影因为具有独特的美感越来越受到年轻人的喜爱。
个人认为时尚摄影的美感表现形式也很多。
一、通过形式美的展现提升美感。直线、曲线、折线等各有不同的对应特性。直线表现刚硬,曲线则显得柔美,矩形显得庄重,圆形显得圆满,三角形显得稳定,多边形显得变化等。
二、时尚摄影的影调美,所谓影调是指摄影画面中不同程度的黑、白、灰等消色成分的等级反射效果。景物受到光的照射或反光所产生出的明暗差别给人们的视觉带来了不同的审美感受。例如,黑色给人以沉重、稳重、压抑的视觉感受。白色给人以纯洁、坦荡、明朗的视觉感受。可以利用室内的灯光、人物造型等营造影调美感。
三、用色彩对比提升美感,色彩的审美表达十分明显,它给人们传达出各种情感信息。色彩的真实还原是一种写实的美,夸张的还原色彩可以表达一种梦幻的美。
四、利用大胆构图以及光线的产生时尚的美感,打破传统构图,产生视觉新鲜感,利用好光线渲染气氛、烘托主题、均衡画面,它构成了画面的一部分元素,看似平淡的画面也会增添几分美感。
五、时尚摄影也要体现摄影的瞬间美,日常的时尚摄影,大多摄影师习惯了设计好的场景,难以突破创新,能体现时尚摄影瞬间美的画面也是很抓眼球的。
以上几点只是提升时尚摄影美感的部分方法,其实时尚摄影的美感,不同的人有不同的理解,时尚摄影的美感来源于个人的生活经历和阅历,也是来源于你的内心,在平常的生活中,要把眼睛当作镜头,用心观察周围的世界,感受能够打动你的瞬间。
到此,以上就是小编对于时尚产品摄影fashion的问题就介绍到这了,希望介绍关于时尚产品摄影fashion的2点解答对大家有用。