商业摄影调色思路，商业摄影调色思路怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于商业摄影调色思路的问题，于是小编就整理了6个相关介绍商业摄影调色思路的解答，让我们一起看看吧。

华为建筑滤镜调色参数？

很抱歉，我无法提供华为建筑滤镜的具体调色参数。华为手机的滤镜调色参数是由华为公司的工程师团队根据摄影效果和用户需求进行设计和调整的。这些参数通常是保密的商业机密，不对外公开。如果您对华为手机的滤镜调色参数有特定需求，建议您使用华为手机自带的相机应用或者第三方相机应用进行调试和调整，以获得您满意的效果。

就商业摄影来说，怎么拍才能更好看？

拍的多就有经验了 还有就是可以参考一些商业大片的构图 当然跟环境和模特也有关系 环境可以提升整体的氛围 可以先从简单的开始 杂乱的布景比较难以掌握 结构简约的有利于构图 模特的表现力也很重要 如果是有经验的模特 摄影师可以少花很多的精力 当然模特妆容服饰也能提升模特的感染力 减少后期制作的工作量 拍的好看是综合的因素 各方面都要考虑到

1、抓住产品亮点

要想能够创作出效果最好的商业照片品质有保证的商业摄影公司就应该在拍摄之前，对商品进行充分研究，包括商品的质地、颜色、功能等方面，并从中找出产品的亮点所在，然后通过搭配合理的装饰、场景、背景将这个商品的亮点有效烘托出来，这样才能做到吸引消费者。

2、合理使用灯光

在商业摄影的过程中，灯光起着不可忽视的作用，所要要想强化照片的层次感和立体感，并有效突出产品的特点，独具特色的商业摄影公司就会在拍摄的过程中，使用合适的背光、柔光灯等设备，并从不同的角度采取多种拍摄方式，从而选择出产品最佳的呈现方式。

3、正确使用模特

并非所有的商品都需要有模特的参与，所以在为产品做商业摄影的时候，要正确使用模特，一方面是根据产品的性质来决定是否需要使用模特，另一方面则是要注意选择在气质方面与产品相匹配的模特，如此才能让商业摄影的画面更加协调。

拍好系列性的商业摄影需要注意的事情很多，但是万变不离其宗，其中的拍摄要点归纳起来大致就是上述这三个方面，所以，企业要想拍出好的商品照片，不仅要注意选择一家在品质上极有保障的商业摄影公司，还要掌握其中的一些拍摄要点，这样才能对拍摄过程进行把关，确保拥有高质量的商品照片。

商业广告摄影怎样才能拍出优质的照片？对于很多的摄影爱好者来说，也有可能是想入门商业广告摄影，但是作为初学者来说，拍出来看照片总是不满意没有观感。怎样才能拍出来优质好看的照片呢？

一、主体要清晰

拍摄的照片要突出主体，如果照片主体不明确，没办法让人一眼就注意到主体的话，这样的照片是不成功的。

二、背景虚化

这是很多商业广告摄影师都喜欢用的技巧，虚化的背景能够突出清晰的主体，而且虚化的背景本身也是有朦胧美的效果。

三、尝试不同的拍摄角度

摄影如果千篇一律是不可能吸引人的。只有采取不同的拍摄角度，才能够让人看到不同的事物特点，有眼前一亮的感觉。

四、善用逆光拍摄

逆光拍摄能够拍摄出柔和的感觉，但是逆光的运用是需要技巧的，如果技巧把握不好，那么就没办法拍摄出好的照片。

五、人物特写

商业摄影里面人物摄影占很大的比重，比如婚纱摄影、服装摄影、杂志摄影、明星摄影等。我这里就单单讲人物摄影，怎样拍会好看。

第一，根据你想拍摄的风格选择模特。不一样的风格需要不一样模特。模特一好看，摄影师马上就会找到感觉，立刻就会进入状态。创作激情就是这样开始的。

第二，要选好服装和造型，人靠衣装马靠鞍。服装搭配、造型妆容直接决定照片美感。

第三，背景素材的搭配。根据摄影风格，人物服装造型搭配合适的背景，营造画面氛围。

第四，色彩搭配。从服装、造型、背景素材的颜色要根据色彩搭配原理搭配红好。我一般喜欢采用相近色，而且色彩最好不要超过三个颜色，这样画面看起来更和谐干净。

第五，人物pos很重要。要让人物看起来姿势舒服，线条柔美，突出人物优点。比如腿要长，特别脸型要看好。

第六，就是摄影角度和用光。这直接决定摄影师的水平。布朗光往往会让人物更立体，脸部更美感。好多高级内景摄影作品，摄影师都喜欢用这类光线。

下面我分享几张内景照片供大家参考。

商业摄影，顾名思义是指作为商业用途而开展的摄影活动。从广义上讲，它包括一切用于出售商品、撰写事件或介绍书籍的图像的生产，而狭义上的商业摄影人们通常意会为广告摄影。

想要拍摄好商业摄影要具备以下方面。

1、扎实的摄影基本功、熟练掌握广告摄影拍摄技术和后期图形处理技术；

2、较强的平面设计与广告设计的能力，能与设计人员很好沟通，最好能独立设计；

3、新异的形象思维能力与强烈的创新意识，创意构思能力强，点子多；

4、善于学习和交流，平时注重摄影知识和摄影技巧的积累。

除了以上几点以为，最重要的是对光线的运用，初级摄影师很难从一张摄影作品里面看出摄影时的布光。尤其是对于商业广告作品，布光的使用就更为复杂，下面就介绍一下商业广告摄影中布光的使用。

不同物体的质地和表面的肌理是不相同的，所以对于吸收光和反射光的能力也是不相同的。根据拍摄的实际物体的质地，可将物体分为：吸光体、透明体、反光体，然后再选择适合的光线，研究出各种商品适合的布光和拍摄的方法。

吸光主体的拍摄：吸光的主体包括衣服、毛片、食品、水果、粗陶等等。他们的表面通常都不光滑，所以对于光的反射也比较的稳定，这样物体本身固有的颜色也会稳定统一，拍摄这种主体的时候，布光的灯位可以以侧顺光、顺光、测光为主，而且光会比较的小，拍摄出来的物体色彩和层次会更加的丰富。

反光主体的拍摄：这个类型的主体的表面非常的光滑，光源的面积越大越好，这样才能拍摄主体上会出现高光。

商业摄影的精髓是布光、用光精湛，质感超强，其主要分为两大类:

一是商业人像

商业人像主要用于广告宣传，成片对光影构图、人物的情绪、质感、美感都比较高。

二是产品

产品主要就是商品售卖，产品宣传。

商业摄影大概可以分3个阶段

一是需求沟通，了解客户需求。

二是拍摄协调（模特沟通或者产品性能展现等）

三是后期制作。

要拍好商业摄影，需要具备以下三点:

商业静物摄影中，如何对主体进行布光？

不要把主体都放在取景器的中央撑满画幅，这样看着挺无聊的，可以模仿一下你给的参考图的构图方式

背景布搞平整些，有褶皱不好看。曝光时建议保留背景布纹理细节，背景部分过曝还不如直接把帽子抠出来

拍摄前用白板手动校正白平衡（用闪光灯的话直接跳到闪光灯白平衡），如果你相机有这个功能的话。注意是手动校正白平衡不是手动调整色温，白平衡不止有色温还有色调

我答：一般是采用三灯布光，即左前、右侧、顶部主灯的方法，即可以消除背影，又可以消除表面反光，非常适合拍摄表面反光的产品（如金器制品、玻璃、瓷器类静物）。产品不同布光不一样，看材料，大小，反光体和亚光物又不同，还要看客户的要求。

不要把主体都放在取景器的中央撑满画幅，这样看着挺无聊的，可以模仿一下你给的参考图的构图方式

背景布搞平整些，有褶皱不好看。曝光时建议保留背景布纹理细节，背景部分过曝还不如直接把帽子抠出来

拍摄前用白板手动校正白平衡（用闪光灯的话直接跳到闪光灯白平衡），如果你相机有这个功能的话。注意是手动校正白平衡不是手动调整色温，白平衡不止有色温还有色调

如何成为最赚钱的商业摄影师？

简单点说吧，就是你要有粉丝，摄影赚钱分为几种，婚纱照，签约摄影师，卖照片，自媒体，婚纱照拍摄的话您要有一个团队，签约摄影师的前提您要有点小资本，因为要买好器材和旅行，卖照片的话其实有点难度，自媒体很累，所以摄影要赚钱，可以是可以，但是大多数都是很低，只是作为一个兼职，赚大钱的话，要么签约摄影师，要么出书，要么婚纱照，接触了摄影才能体会到摄影穷三代，单反毁一生。

随着摄影设备的普及，越来越多的人挤入了摄影这个行业，那么进入这个行业有什么要求吗，需要具备什么素质吗。那么接下来我就为大家讲述一下如何能成为一个优秀的摄影师。

如果你想成为一位专业的摄影师，我建议你先了解一下你想拍摄哪种摄影题材，商业摄影大致分为两大类，一种是人像摄影，一种是静物摄影。人像商业摄影师主要承接广告，主体式的商业人像拍摄。想要成为一名合格的人像商业摄影师，首先，你要有较好的审美能力，多看些经典的东西或者比较前沿的东西，提高自己的审美能力。然后要与人有较强的沟通能力，不会怯场，拍摄的时候能够很好的引导模特，而不是被模特牵着走。最后，如果你已经具备了上面两种素质，你就可以去系统的学习摄影知识，布光，商业摄影师更懂得如何用光去打造出自己想要的效果。

产品摄影师主要承接静物拍摄，电子拍摄，美食拍摄等

产品商业摄影师不需要和人沟通，更多时间是和产品打交道，要了解产品本身的卖点，多和甲方沟通，明白甲方的需求在制定方案拍摄产品，然后还需要研究布光，产品与背景之间的色调搭配。但是在我的职业生涯里，接触的比较多的还是商业摄影师，所以我打算着重说一下商业摄影的建议

技术要到位

作为一个商业摄影师，需要具备极高的专业摄影能力，同时还要有较高的商业审美，知道色彩怎么搭配，如何挑选合适的模特去诠释你的表达，那么如何做到具备良好的摄影技术呢，我的意见是先到专业的摄影机构学习，学习如何布光，色彩搭配以及场景道具的使用，然后学成之后再去商业摄影工作室去看看，取取经。

2. 要会合理的使用后期。

在熟悉前期拍摄的基础上，一名优秀的商业摄影师也要精通后期，因为只有自己才能了解自己拍的片子想要表达的意图，修图师可能并不了解你拍的片子表达的思想，而你的拍摄思想又不能很形象的传递给修图师，所以，商业摄影师最好自己也精通后期，这样能更好的形成自己的个人风格。

3. 学会和客户沟通

在掌握了技术的同时，要学会客户沟通，给客户拍片的时候不能只遵从自己的意愿，客户想拍欧美范的片子，你却给他拍了一套日系小清新，这是不行的，在拍摄前，应该和客户沟通好，根据沟通结果制定摄影计划。然后要注意在客户之口碑的传递，认认真真地做每一单，慢慢的慕名而来的人就会多了，你也就会慢慢成为一个比较有名气的商业摄影师

这种电影质感的照片怎么后期调色的？

当今互联网时代数码科技发展势头迅猛，各种app,小程序应运而生，日新月异已成常态不再新鲜。说到有电影质感的老照片后期如何调色的，按照专业人士的说法其实很简单，下载有关的处理软件稍加处理就一键OK了。作为外行在此就不班门弄斧了。看看新中国前后拍摄的经典老黑白影片现在都是经过数码调色处理软件就变成了比较又新鲜感的彩色影片了。是怀旧感和现代感比较完美结合，使人观后耳目一新。

谢谢邀请，这种照片的调色最好用Ps里的camera raw滤镜进行调整，在这个滤镜里有一个Hsl/灰度调整，这里的颜色分的很细，你这个照片明显偏蓝绿调，可以选择这里的相关色调调整它的色相饱和度和明暗度，应该解决你的问题，当然前期拍摄的光源角度和拍摄瞬间的画面效果也有关系，否则梦幻效果出不来

这是胶片相机拍出来的。层次丰富，底色充盈。所以后期调色可以用很多手段，因为经得起折腾。现在基本上玩相机的都是数码相机。层次感色彩感远远比不上胶片单反，更不用说是胶片中型机了。历史有后期处理，只要多拉几个色彩线马上就会显示出色度不足的问题。所以怎么调都不能令人满意。

好吧，我这段话估计非专业人士也听不懂。

看了看之前的回答，感觉没有回答到点子上的。

如题主照片中是有一个很强烈的青蓝色和橙色的冷暖对比效果，对于这种效果呢我们在后期可以通过3D luts色彩查找的形式来调整，这次呢为大家分享一个利用Lightroom修出电影色调的教程，先放个前后效果对比：

首先在基本调整里面呢主要是一个思路：突出明暗部分细节。所以我通过降低高光、白色色阶，提高阴影和黑色色阶来把明暗细节都展现出来。

然后在色温中让画面整体偏黄，带有暖色调。

调整后如图：

接下来就是对画面中的色彩利用HSL调整。

首先我调整的就是饱和度：

因为我想要的是个青蓝色和橙色冷暖对比的画面效果，所以首先我就把其他颜色的饱和度给降到最低，因为我不想画面中出现

现在的电影、电视剧、电视栏目等都会在后期制作时进行调色，国内常用的有达芬奇调色软件（Davinci resolve）等等，可以进行一级调色（调整画面的亮度和对比度）、二级调色（分区域调整细节），这种色调一看就是经过后期软件调出来的。

你所谓的“电影质感”，主要是指的视觉观感，这种“质感”实际上不仅仅在色彩上有讲究，在构图、用光、细节处处都藏着巧妙，在前期拍摄时就应该有意识的注意。

色调方面。每部电影的色调都不同，有些电影色调是降低饱和度的，比如一些文艺片。而有些电影色调则是油润感十足，偏冷色调，比如很多欧美的商业片，以及题主发的这几张照片。就具体方法而言，PS就可以完成。首先要截图截出“宽银幕”的效果，截图时注意二次构图。然后是加蓝，加绿，降噪，降低亮度，增加饱和度，提高对比度，丰富细节，把这些穿插着使用，适当调整就能够创造出丰富的效果。

必须要注意的是前期拍摄时，要想达到你说的电影质感，拍摄内容一定是看似随意的而非刻意的，被拍摄的人物不要看着镜头，而是很随意的在进行某种活动，同时，照片里要能够带出很强的说故事的感觉。这样再搭配调色，就能够营造出你说的“电影质感”。

嗯，其实实现这种滤镜的手段可以说是有无数种方法，但是剖析一下原理，无非就是对（高中低光）几个层面的色彩的一种修正。

当然，使用成套的滤镜预设方案会比对于全局色彩改变的手段更细致更丰富，这个原理就不多深究，单说下这个图的思路。

首先分析下这个图和普通拍摄比较起来的几个疑点

（更深入的疑点一时也看不出来，暂且先说以上这些）

通关观察图像异常的色彩表现，可以整理出来一些信息

·路灯一般都是黄色偏橙，但是图中的橙色明显更艳丽一些

·路面倒影的颜色明显偏青，从男子衣服的颜色以及边上的广告牌的颜色可以看出来是动过青色的。

学习摄影，感觉到色彩很关键，后期处理图片色彩的诀窍有哪些？

色彩对摄影来说是一门玄学

每个人对色彩的喜好都不一样，所以对业余爱好者来说，照片色彩好不好看完全取决于自己的喜好，例如有些人喜欢宾绿，画面色彩比较艳，有些人觉得色彩太过，喜欢淡一点。

商业拍摄要求除了画面看起来漂亮外，还要求产品色彩尽量小。

想后期调好色最好看一下色彩构成的书，起码了解一下什么颜色要怎么样才能调出来，然后多看一些比较好的摄影作品，自己拍摄的照片多调多练，找到适合自己的风格色调。

到此，以上就是小编对于商业摄影调色思路的问题就介绍到这了，希望介绍关于商业摄影调色思路的6点解答对大家有用。