大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于商业人像摄影技巧的问题,于是小编就整理了5个相关介绍商业人像摄影技巧的解答,让我们一起看看吧。
这话没毛病的,“服道化”就像烹饪的油盐酱醋,锅碗瓢勺没有这些你怎么做菜?商业人像摄影的拍摄主题是模特,自然离不开服装,道具和化妆。
服装搭配,面部妆容也直接影响到您的拍摄风格,这些都做好了不就成功了一半了吗?至于后面的一半就看摄影师的拍摄技巧和构图了。正所谓“巧妇难为无米之炊”。
所以我同意这观点!
服装、化妆、道具是商业摄影的基本条件。
商业摄影追求的是唯美与生活的差异化
离开了包装就与生活无异了, 这些年来,商业人像摄影 由过去的技术密集型,转变为资金密集型的行业。技术已经形成了固定的套路, 所以影楼的从业者越来越年轻, 只是一种职业了。
服化道是为美学加分的,服装,灯光,化妆等等都是为摄影拍摄对象和主题服务的。脱离了主题,服化道有何意义?脱离了思想,一切拍摄就成了机器化生产。拍摄主题相当于写作中的中心思想,而其他的种种诸如“服化道”都是为中心思想服务的!
谢谢邀请,之前拍了两年的人像,我先来说一下自己的学习过程吧!
首先,学习的最初渠道----各大摄影网站偷师。随着互联网的发展,各大摄影类网站都在逐步兴起,先推荐几个国内的:图虫摄影网,fotomen,POCO摄影等,这几个网站目前来看还是比较负责任的,内容也很扎实不忽悠。
还有就是要学会用外网,摄影这门艺术本就起源于西方,最新的用光技巧会首先在外网流传,如果英语不好,可以依赖一下翻译软件,还是很靠谱的,比如: PetaPixel,Fstoppers,Digital Photography 等等,会有最新的拍摄技法以及器材信息上传。
基本看完一段时间的干货内容,基本的主光,光比,辅光就会有一定的了解。
这个时候,可以以下图为例进行一些实战操作:
再者,掌握人像打光要下狠功夫,不要想着不劳而获,以及主动练习才能有效果。
干货都在图片里,想学的可以存着练习了。
关于摄影用光的分享很多,但是很多人其实不知道什么是光型,在商业棚拍的用光过程中,对光型的掌握是摄影师必须掌握的知识技能,在这我给大家分享商业人像摄影中的四种光型“蝴蝶光”、“环形光”、“三角光”、“阴阳光”的拍摄技巧。
蝴蝶光
蝴蝶光的光源位于被摄人物正面0º角中高位,灯芯在额头偏上位置向斜下方直射人物,在鼻子下方形成一个类似蝴蝶的投影,被称为蝴蝶光。这种打光方式在商业人像中经常运用,对于女人来说它是最能美化人物的布光方式。
环形光
环形光的光源位于被摄人物左或右前侧30º左右偏高的位置,打灯者将灯芯正对被摄人物,观察被摄人物外眼角和外轮廓即将合并的角度来布光,使被摄人物另外一侧面颊投射出一个向下的弧线形鼻阴影,所以也被称之为环形光!
三角光
三角光光源位于被摄人物左或右前侧45º左右偏高的位置,打灯者将灯芯正对被摄人物,观察被摄人物鼻尖和脸部外轮廓刚好重叠的角度完成布光,使灯光照射相对一侧面颊正脸部分形成一个由:眉骨和鼻梁的投影,及颧骨暗区包围的三角形光斑!这一布光方式也是从绘画艺术中演变而来的!也被称为伦勃朗光!
阴阳光
阴阳光光源位于被摄人物左或右侧70º-80º的位置,打灯者将灯芯正对被摄人物侧面,以刚好能够观察到被摄人物脸部另外一侧眼皮的高光点的位置布光。在人物脸部以鼻梁为界产生较鲜明的明暗分界线,立体感强,易于表现出人物面部明暗的丰富层次和个性。
在当今社会,形象是一个人的名片,尤其是对于职场人士来说,一张高大上的职业形象照可以给人留下专业、自信、有品位的印象,从而提升自己的竞争力和吸引力。如何制作出高大上的职业形象照呢?以下是一些简单而有效的方法:
1、拍摄前要保证充足的睡眠,做好皮肤的基本护理,选择合身、质感好、符合自己气质和职业特点的服装。
2、拍摄时要注意姿态、表情、手部动作等细节,展现自信、大方、专业的气质。可以根据服装的颜色、样式进行妆发搭配,选择一些端庄、稳重的妆容和发型。
3、拍摄后可以使用一些证件照处理软件,如微信小程序【乐拍证件照】,来调整照片的尺寸、背景色、亮度等,使照片更符合要求。
首先我们先来讨论一下什么是高大上的职业形象照,就是在展现自身气质的同时表现出自己的职业特性。职业照不比个人写真,没有这么多的服装、妆容、环境来塑造。职业形象照基本上都是统一的白色、灰色、黑色背景。所以想要拍出高大上的职业形象照对摄影师的要求也是很高的。
其次,经过以上分析,基本上职业形象照要想出彩只能全部看摄影师的技术了,因此,找个好的摄影师工作室十分重要,批量生产的职业形象照根本满足不了高大上的要求。
最后就是修图环节,修图师的水准决定了这张图的最终价值,除了皮肤,二次构图这些,重要的还有一些小细节方面,比如背景的处理,有经验的修图师会在保证不失真的前提下进行美化,在让你的形象照变得更好看的同时,避免千篇一律的撞脸。
1、背景弱化——撞色
一般人像拍摄要根据人物的服装颜色和拍摄意图来选择背景颜色。如果人物身形或服装廓形不好,我们就不要用反差过大的背景色,可以用明度深浅近似的颜色撞色来弱化身形轮廓。如穿白衣服用白背景,黑衣服用黑背景。你完全不用担心相同颜色的服装和背景下,人物会显不出来。事实上,光线照在立体的人物身上,颜色会有变化,即使衣服和背景颜色相同,也能让人从背景中显现出来,不过这样服装轮廓和表面的瑕疵就会弱化。
2、光影变幻——暗影
撞色的服装背景可能会使某部分服装轮廓边缘会融入背景中,特别是在黑色暗影下。由于人的肤色和深色背景反差很大(当然黑人除外),通常更加突显的是脸部,可以让人物形象更鲜明。如果想让人物的身形更明显一些,摄影师就可以在人物旁边和背后加辅助光衬托所需要的轮廓部位。这相当于用光影来塑造身形,这不单可以隐蔽服装松垮的廓形,还包括面料的瑕疵,如皱褶、粗旧都可以隐于暗影中。同样,光影变幻也能让人物本身面貌的瑕疵隐于暗影中,包括人物的胖瘦、甚至改变面貌和表情……所以说摄影是用光的艺术,而现在很多初级的商业人像摄影却只会化妆,用平光照亮主体简单拍照,人物形象塑造全靠自身的颜值和后期P图。
3、简化色彩——黑白
服装的品质不仅在款式、版型和面料上,还有色彩的搭配,包括内外、穿搭和花色等。弄不好会混乱、不协调或抢镜。摄影根据需要可以淡化色彩或用黑白简化处理的手法,使画面更清新或协调。简洁明快是现代形式美的法则。这也是不少人钟爱黑白摄影的原因。
4、剪裁构图——特写
人们拍照总喜欢全身或大半身,似乎这样很“完整”。其实优秀的肖像摄影很多都只是头部甚至半个头的脸部特写,反而更有视觉冲击力。这样实际要求摄影师对人物的形象表情和特征抓拍要更精准到位,另外对于构图角度和比例也要求很高。这种特写拍摄基本没有依靠服装,也就没有相应的困扰,完全是对人物本身形象的理解和塑造,因此一般对摄影师的专业水平要求较高,不是那些靠服装、化妆、PS等外在手段“打造”的所谓形象照可以比拟的。
5、道具辅助——隐蔽
形象照并非只是个类似证件照的正式半身照或全身照。人物可以坐着、趴着、侧着都是可以的。不同姿态的构图中,服装的缺陷可以隐蔽起来,如衣服过肥或过瘦;还可以用桌子或椅背遮挡住。人物跟道具的互动也需要更多的拍摄构思。
先说说拍照的方面:
自己的穿着打扮,干净、整齐、最好正装(衬衫+西装+领带),头发建议提前几天修剪好,拍的时候在到理发店洗个头,让发型师整理发型。西装要烫平整,
拍照前晚,早点休息,并少喝水,避免眼袋加深,
拍照时,屁股做椅子的1/3处(身体更笔直),双手放在自己腿上的两口袋位置,并双肩膀平行向后扩点,眼睛平视前方,舌头顶上顎,嘴角两边上扬或露出8颗牙齿,
眼睛可以看镜头的遮光罩的上面,显的更大更有神,(下眼白太多的,相反,看遮光罩的下方)。
女生拍照,建议把头发放在肩膀后面,两边一样对称,双耳也同样露出(更加精神),在肩膀后面的头发不要太散开,集中在后脑勺,并两侧露出一点就可以。
建议让摄影多拍几张,在选一张最满意的照片。
不要磨皮太过,建议大的痘痘,用修复画笔工具或仿制图章工具,修皮肤用中性灰、双曲线、高低频等,
适当的瘦脸、瘦鼻,瘦嘴、放大眼睛等(用液化工具,适当微调)
去除杂乱的发丝,及光线杂乱的背景。
①美女要有气质,优雅和内涵,才能驾驭了时尚大气的服饰。②服装的搭配,包括其款式,色彩,及配饰,简洁大气。③动作要大方情绪要积极向上的情绪才能美丽动人,⑤拍摄环境的选择要简洁大气,让完美的作品锦上添花。⑥对摄影师的技术修养和艺术修养,是一种较高的要求。
对于怎样利用时装来提升拍摄时模特的视觉效果,有一点很重要,就是得理解服装搭配。
对于服装搭配,这是一个专业的行当,所以无论在商业人像摄影还是杂志拍摄,里面都会有专职的服装造型师。
虽然搭配是个专业的行当,摄影新手人还是可以通过模仿和学习来达到不错的搭配效果。
关于模仿,说到底就是你得有一个参照物。
最简单的就是翻看时尚杂志。
因为杂志编辑每天都与时装品牌打交道,能在知名的时尚杂志当上编辑,都必须有一定的资历。他们不仅对服装搭配有专业的理解,对服装的历史,各品牌的特点,服装的风格演变,都有很高的专业水准。
所以看他们的造型的摄影大片,就是一个很好的模仿。
下图,是我觉得国内比较好的女装时尚杂志。
我很高兴来回答,我认为主要看摄影吋的背景,主体是什么才能配什么色服装。我拿靖边《龙城大峡谷》冬季为主体。以冰挂为背景,冰是白色的那用什么样服装从照片对比说明达配,不知是否正确,请师傅指点。谢谢。
摄影利用时装,提升拍妹子靓丽倩影,妹子要苗条身材,样貌出众有才艺,端庄秀丽,雍容华贵,衣服艳丽,打扮时髦,能歌善舞,光彩照人,构图新颖,拍摄角度合适,光线充足,选择背景音乐悦耳动听,这样才拍摄靓丽倩影。
视频加载中...1,如果是陌生的妹子,不要一上来就拿起相机一顿猛拍,人家和你还不熟悉呢,难免会尴尬,最好先聊聊天,比如问一下妹子是哪里人啊,哪个学校的啊,这样很快就能拉近距离,让妹子放松。熟人的话,这一步自然就省了。
2,拍摄过程中不管拍的好不好,要猛夸:”嗯,感觉不错””哎呀,非常棒,咱继续”等,你的夸奖会让妹子越来越自信,会表现出更好的状态。只拍不说话的和边拍边抱怨的都是三流摄影师。
3,不要生硬的指挥妹子说:“你往左边移一点,哎呀,高了高了,再低点”拍完了发现不太好,“那个动作再摆一下,还是不对”这样周而复始,妹子的情绪和状态会变差,结果可想而知。
4不要总是一边拍 一边看照片 ,一边调相机,让妹子尬在哪里。用连拍模式,一遍过,用AV模式。
5 挑妹子拍的好看的照片,给妹子看,让妹子知道你的实力,更加配合你拍摄。
6 花一点时间观察一下模特儿的五官和身体特征,发掘出模特儿最美的轮廓和体型才开始拍摄。(例如大部分女生都觉得自己左面或右面比较好看,这个也可以是话题之一)这个放第一条
7,冬天拍摄女生的时候他都会给她们准备暖包,因为冬天真的很冷。
小小的心意可以令主角增加摄影师的好感,继而发挥更好的表现。放第二条
8想要拍出比较自然的随拍感觉人像照,可尝试一边交谈一边拍照去捕捉最自然的一刻。有时当谈到一些有趣的话题时模特儿就会流露出最美最自然的笑容或表情。
(一)拍摄服装一定要找高挑有立体感的形象,这就是为什么服装秀会选择一些模特。
(二)拍摄到了高境界要判断时装去选人而不是人去选时装,不得不说,有的人他就适合穿这个颜色拍出来的好看。
(三)一个好的效果需要穿上它的人与服装高度融合相处和用心感受它的温度。
欢迎大家探讨。
时装模特摄影和人像摄影,是看起来接近,而本质不同的两个类目。
它们的共同点是,表现的内容相同,都包括人像和服装。
它们的不同点是,表现的主体不同,突出的重点不同。
我们先来看两者的概念:
时装模特摄影,指的的是以模特来展现服装,服装是拍摄的主体。目的是使人在看过画面形象后,产生一种仿效的冲动,从而推动时装的行销。
人像摄影,指的是以人物为拍摄主体,其他包括服装、背景、道具都是为了突出人物的美感和质感,以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务,虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节,但它仍以表现被照者的相貌为主。拍摄形式分为胸像、半身像、全身像。
那么,在具体拍摄时,应该分别注意什么细节呢?
时装模特摄影
1. 在拍摄时,应优先展示服装,而非模特,模特的脸部表情不是必须要拍摄的部分。
2. 整体拍摄时,注意表现服装的特点,如飘逸感、时尚感、摩登感等。
时装摄影,人像摄影,有哪些区别?
该提问看似简单,其实“问题”充满“霸气”之题。二者之间关系并非浅解短文拎清说明。
以下排重点讨论:
什么叫【时装摄影】?是指以某时装在一定时期发布下季流行走向,或穿着款式、流行面料、色彩倡导,通过时装团队策划,并以人(模特)去展示时装的款式。摄影师用摄影手段拍摄和后期制作为商业广告,通过媒体发布昭人。
时装摄影师通过拍技,刻意时装之美,使人感到惊艳,款式直抵人心或刺激购买为目的。
服装摄影从专业角度讲:
细划为摄影师是通过专过摄影,策划构图,利用道具、拍技、光影层次、拍摄出服装个性风格作品,而人仅为服装作陪体。
什么叫【人像摄影】?人像摄影是以人为主体的一种创作方式,人像摄影不同于人物摄影。
人像摄影是以拍摄对象,用摄影方式刻画人的神态、相貌、体征、情节的拍摄表现方式。
人像摄影可局部、可半身、可全身、可特写。是以拍摄人物为主述,通过构图、用光、用色、用摄影术、用后期制作完成的一次人像拍摄作业。
二者之间区别为:
到此,以上就是小编对于商业人像摄影技巧的问题就介绍到这了,希望介绍关于商业人像摄影技巧的5点解答对大家有用。